Wykład Alicji Marzec w ramach cyklu „Zatrzymane w kadrze. Kurs Historii Fotografii”
Moment, w którym ilustracje kreacji zastąpiono fotografiami, otworzył nowy rozdział w historii mody. „Vogue” i „Harper’s Bazaar” wyznaczały trendy, posługując się nowym medium. Fotografowanie najnowszych kolekcji Diora czy Balenciagi stało się intratną propozycją i ryzykowną pułapką wyizolowanego, zaklętego w haute-couture piękna.
Koniec lat 40. i lata 50. XX w. należały do Richarda Avedona. Amerykanina z zamiłowaniem do lekkiego rozmycia tła, wyszukanego oświetlenia, choreografii póz i spojrzeń. Jego wizerunki modnych kobiet wprowadzały do świata blichtru energię i lekkość. Avedon był autorem wielu sesji publikowanych na łamach „Harper’s Bazaar”. Fotografował modę w najbardziej zaskakujących miejscach – od bazy lotniczej na Florydzie po paryski teatr Cirque d’Hiver. Dlaczego mimo wielu znakomitych sesji stronił od etykiety „fotografa mody”?
Czy taką samą postawę przyjął wyznaczający trendy w latach 70. XX w. Helmut Newton? Berlińczyk, autor fotografii do brytyjskiego i francuskiego „Vogue’a”. Charyzmatyczny prowokator, fan reportażu, twórca – jak sam podkreślał – nigdy nie rozmytych zdjęć. Skrupulatnie notujący każdy szczegół kadru przed realizacją sesji, wplatający akty do świata najpiękniejszych ubrań i dodatków.
Wykład będzie okazją do zastanowienia się nad zagadnieniem, czy fotografie erotyczne Newtona to hołd składany kobiecemu ciału i seksualności, czy wyraz sprowadzania kobiet do roli manekina?
Spotkanie w Pawilonie Czterech Kopuł we Wrocławiu, wstęp wolny.
W przypadku pytań prosimy o kontakt: edukacja.pawilon@mnwr.pl lub 71 712 71 81.
■ Wydarzenia edukacyjne ➸
■ Fotorelacje edukacyjne ➸